音乐进校园 - 普罗沃斯特小学

普罗沃斯特小学拥有许多精心设计、完美无瑕的课程。其中最独特、最值得一提的就是他们的音乐课程。我们参观了两节音乐课，观察到学生们乖巧可亲；几十个孩子在小提琴弦上平衡弹珠，展示完美的演奏姿势。跟不上节奏的学生认真倾听同伴们的演奏，在努力掌握演奏技巧的过程中，他们把彼此当作参照物。在隔壁的教室里，学生们坐在键盘后面，背脊挺得笔直，手腕与手掌平齐，每个学生都表现得很镇定。

学生们首先从箱子里拿出小提琴，在同学和老师的帮助下进行调音。练习完歌曲后，学生们使用了印有技能检查表的压膜索引卡。调好音后，全班演奏了一首热身曲。

唱完歌后，老师们站在教室和走廊的角落里，传授左手发音（演奏时展示清晰的音色）、双音（在两根弦上分别演奏两个音）和小提琴姿势（在小提琴弦上平衡弹珠）等初级技能。技能传授结束后，学生们收拾好小提琴，钢琴教师 Rebecca Larsen 在接下来的学生到来之前去准备钢琴键盘。

"学生同时练习小提琴和钢琴是有原因的，"管弦乐队老师劳里-德里格斯（Lauri Driggs）解释道。"小提琴是一种社交乐器--适合学习速度较慢的学生，因为他们有更多的反馈，能听到同伴的声音，还能在余光中看到其他人是如何演奏乐曲的。在丽贝卡-汉森的钢琴实验室里，他们能得到更多个性化的关注；每个学生都戴着耳机，教师可以走动并提供一对一的指导。小提琴是其他乐器的跳板"。

劳里介绍了音乐课程的总体结构。"我们的课程与其他课程的不同之处在于，我们的课程以器乐为主。我们在低年级侧重于演奏的身体动作，在高年级侧重于阅读和演奏音乐。我们让年幼的学生学习小提琴和一般的音乐理论课，但一旦到了五年级，他们就可以选择；他们可以演奏中提琴、大提琴或贝司。六年级的学生可以选择管弦乐队、乐队或合唱团，也可以与我们的钢琴老师丽贝卡-汉森（Rebecca Hansen）合作，用半年时间学习作曲。

看着学生们循环往复地进行技能传授，人们猜想教务长的音乐课一定总是像时钟一样运转。劳里纠正了这一假设，并回忆了通过 COVID 创建音乐课程作业时遇到的困难。"和所有学校一样，当 COVID 推出时，我们也面临着挑战。幸运的是，我们的学生唱歌的次数没有演奏的次数多，所以我们比较容易继续练习。我们做了大量的清洁和消毒工作。学生使用乐器后 72 小时内不能使用。虽然很艰难，但我们还是坚持了下来"。

这并不是劳里和普罗沃斯特的其他音乐教师所经历的唯一惊喜。"我们是一所 Title 1 学校，有些学生以前从未接触过音乐。我没有预料到这一点，但我喜欢看到第一代、学习英语的学生环顾四周，意识到他们在交流。

"在我们的课堂上，他们不需要用英语来分享。我们有翻译帮忙，但这些学生善于通过耳濡目染和言传身教来学习，他们很快就能掌握。我们的班级变成了新兴英语学习者的友好空间，这让我受益匪浅。

我们学校的音乐 - Provost 初级学校

普罗沃斯特小学（Primaria Provost）是一所拥有许多精心设计的课程的学校，其中最独特、最值得一提的课程就是音乐课。我们参观了一堂音乐课，观察到校友们聪慧可爱；十多个孩子在小提琴的琴弦上摆弄着平衡木，以展示完美的演奏姿势。在音乐厅里，校友们站在小提琴手的旁边，把小提琴放在手的上方，每个校友都展示了自己的乐器。此外，普罗沃斯特的校友们表现出的不仅仅是自信：他们希望能一起参加比赛。在学习过程中，那些不按时演奏的校友们会注意倾听同伴们的演奏，并在演奏过程中相互参照，从而在乐器演奏中占据主导地位。

在同学和老师的帮助下，学生们开始了一天的练习。练习完曲目后，学生们使用印有能力测试清单的夹页。练习结束后，学生们开始做热身运动。教授们坐在教室和走廊的椅子上，传授最基本的技能，如左手的发音（示范演奏时音调清晰）、双音（在两个音箱中分别演奏两个音符）以及小提琴的姿势（在小提琴的弦上平衡一个卡尼卡）。在技能练习之后，校友们在钢琴教授丽贝卡-拉森（Rebecca Larsen）的帮助下准备钢琴技术，以防下一批校友到来。

劳里-德里格斯（Lauri Driggs）解释说："校友们练习小提琴和钢琴都是有原因的"。"El violín es un instrumento social, se presta a los estudiantes lentos porque tienen má retroalimentación, oyen a sus compañeros y ven cómo los demás están tocando la pieza en su visión periférica"。在丽贝卡-汉森的钢琴实验室里，学生们得到了更加个性化的照顾；每个学生都能得到耳机，而教授们则可以在旁边进行个别指导。El violín actúa como trampolín para other instrumentsos"。

Lauri 介绍了音乐节目的总体结构。"我们的课程与其他课程的不同之处在于，我们的课程以乐器为主。我们的课程与其他课程的不同之处在于，我们的课程是以乐器为主的，最年轻的一年级学生以演奏为中心，而最近的一年级学生则以朗读和诠释音乐为中心。我们为青少年学生开设了中提琴和一般音乐理论课程，当他们升入五年级后，可以选择学习中提琴、小提琴或低音提琴。六年级的学生可以选择乐团、乐队或管弦乐队，也可以与我们的钢琴教授 Rebecca Hansen 合作，在一年中的一半时间里学习作曲"。

看到学生们通过自己的能力测试，有人可能会认为，Provost 的音乐课程始终都在发挥着作用。劳里纠正了这一看法，指出了通过 COVID 创建音乐课程的困难。"和其他学校一样，我们在 COVID 上任时也遇到了困难。幸运的是，我们的校友并没有像以前那样经常唱歌，这让我们更容易继续练习。我们做了大量的清洁和除尘工作。在校友使用乐器 72 小时后，才开始使用乐器。这很困难，但我们可以继续努力"。

这并不是劳里和普罗沃斯特的其他音乐教授所感到的唯一的惊喜，但他们的惊喜是积极的。"我们是一所一级学校，有些学生以前从未接触过音乐。我很高兴看到第一代学生和那些学习英语的学生能看到他们的周围，并注意到他们正在交流，这对我来说是一件特别的事情，我没有想到会看到。

"在我们的课堂上，他们不需要用英语来交流。我们有翻译人员提供帮助，但这些校友都是口语和举例学习方面的专家，他们很快就能掌握。我们的班级已经变成了一个关爱新兴英语学生的空间，这一点令人十分欣慰"。