La musique dans nos écoles - École primaire Provost

1er avril 2022 /
Spencer Tuinei /
École primaire, Actualités, Doyen, Les écoles

L'école primaire Provost est une école qui a de nombreux programmes bien entretenus et immaculés. Le programme de musique est l'un des plus uniques et des plus remarquables. Nous avons visité deux classes de musique et observé des élèves doux et agréables ; des douzaines d'enfants ont posé des billes sur les cordes de leur violon pour montrer qu'ils avaient une posture parfaite lorsqu'ils jouaient. Les élèves qui jouaient en retard sur le tempo écoutaient attentivement leurs camarades, s'aidant les uns les autres de points de repère pour progresser vers la maîtrise. Dans la salle voisine, des élèves étaient assis derrière des claviers, le dos bien droit, les poignets au niveau des mains, chacun faisant preuve de sang-froid.

Les élèves ont commencé leur journée en dessinant des violons à partir d'étuis et en les accordant avec l'aide de leurs camarades et des enseignants. Après avoir répété la chanson, les élèves ont utilisé des fiches plastifiées contenant une liste de contrôle des compétences. Une fois les violons accordés, la classe a joué un morceau d'échauffement.

Après leur chanson, les professeurs se sont postés dans les coins de la salle et du couloir, transmettant des compétences primaires telles que l'articulation de la main gauche (montrer des tons clairs en jouant), les doubles notes (jouer deux notes sur deux cordes séparées) et la posture du violon, en faisant tenir une bille en équilibre sur les cordes de leur violon. Après la transmission des compétences, les élèves ont rangé leurs violons pendant que Rebecca Larsen, professeur de piano, préparait les claviers de piano avant l'arrivée des élèves suivants.

"Il y a une raison pour laquelle les élèves pratiquent à la fois le violon et le piano", explique Lauri Driggs, professeur d'orchestre. "Le violon est un instrument social - il se prête aux élèves qui apprennent lentement parce qu'ils ont plus d'informations en retour, entendent leurs camarades et voient comment les autres jouent le morceau dans leur vision périphérique. Dans le laboratoire de piano de Rebecca Hansen, ils bénéficient d'une attention plus personnalisée ; chaque élève porte un casque tandis que les professeurs peuvent se déplacer et dispenser des cours individuels. Le violon sert de tremplin pour d'autres instruments".

Lauri a présenté la structure générale du programme musical. "Notre programme diffère des autres en ce sens qu'il est fortement instrumental. Les premières années, nous nous concentrons sur l'acte physique de jouer et les dernières années sur la lecture et l'interprétation de la musique. Les jeunes élèves suivent des cours de violon et de théorie musicale générale, mais lorsqu'ils atteignent la cinquième année, ils ont le choix : ils peuvent jouer de l'alto, du violoncelle ou de la basse. Les élèves de sixième année ont le choix entre l'orchestre, la fanfare ou la chorale, ou ils peuvent travailler avec Rebecca Hansen, notre professeur de piano, et passer la moitié de l'année à apprendre la composition".

En regardant les étudiants passer d'une compétence à l'autre, on pourrait penser que les cours de musique de la Providence doivent toujours fonctionner comme une horloge. Lauri a corrigé cette hypothèse en rappelant les difficultés rencontrées lors de la création des cours de musique dans le cadre de COVID. "Comme toutes les écoles, nous avons été confrontés à des difficultés lorsque COVID a été mis en place. Heureusement, nos élèves ne chantaient pas aussi souvent qu'ils jouaient, ce qui nous a permis de poursuivre plus facilement les cours. Nous avons beaucoup nettoyé et désinfecté. Les instruments n'ont pas été utilisés pendant les 72 heures suivant leur utilisation par les élèves. C'était difficile, mais nous avons pu continuer à avancer.

Ce n'est pas la seule surprise qu'ont connue Lauri et les autres professeurs de musique de Provost. "Nous sommes une école du Titre 1 et certains élèves n'ont jamais fait l'expérience de la musique auparavant. Je ne m'y attendais pas, mais j'adore voir des élèves de première génération qui apprennent l'anglais regarder autour d'eux et se rendre compte qu'ils communiquent.

"Ils n'ont pas besoin de l'anglais pour participer à nos cours. Nous avons des traducteurs pour nous aider, mais ces élèves sont capables d'apprendre à l'oreille et par l'exemple ; ils comprennent rapidement. Notre classe s'est révélée être un espace convivial pour les nouveaux apprenants de l'anglais, ce qui est extrêmement gratifiant.

Música en nuestras escuelas - Escuela primaria Provost

La Primaria Provost est une école qui propose de nombreux programmes bien conçus et bien maîtrisés, mais l'un des plus singuliers et des plus dignes d'intérêt est celui de la musique. Nous avons visité une classe de musique et observé des élèves douces et aimables ; des dizaines d'enfants ont placé des cannes à sucre sur la tête des violons pour montrer qu'ils avaient une position parfaite en jouant. Dans la salle contiguë, les anciens élèves se tenaient à côté des professeurs avec les espalles droites comme une règle, les muñecas appuyées à la hauteur des mains, et chaque ancien élève donnait un coup de main à sa composition. De plus, les élèves de Provost ont fait preuve d'un peu plus que de courage : ils ont voulu jouer ensemble. Les élèves qui ont travaillé plus longtemps ont écouté avec attention leurs camarades et se sont servis mutuellement de points de référence pendant qu'ils travaillaient pour dominer l'instrument.

Les élèves ont commencé la journée en jouant avec les violons des élèves et en s'exerçant avec l'aide de leurs camarades et de leurs professeurs. Après avoir répété la chanson, les élèves ont utilisé des fiches plastifiées avec une liste de vérification des compétences. Une fois les exercices terminés, la classe s'est mise à jouer un morceau de musique. Les professeurs se trouvaient sur les bancs de la salle et du pasillo et transmettaient des compétences primaires telles que l'articulation de la main gauche (démontrer des tons clairs en jouant), les notes doubles (jouer deux notes dans deux cuivres séparés) et la posture du violon en équilibrant une canne dans la tête du violon. Après le passage des compétences, les élèves ont gardé les violons tandis que la professeure de piano Rebecca Larsen préparait les instruments de piano avant l'arrivée des élèves suivants.

"Il y a une raison pour laquelle les élèves pratiquent autant le violon que le piano", explique la professeure d'orchestre Lauri Driggs. "Le violon est un instrument social, il est mis à la disposition des élèves les plus âgés pour qu'ils puissent se rétroalimenter davantage, écouter leurs camarades et voir comment les autres jouent la pièce dans leur vision du monde". Dans le laboratoire de piano de Rebecca Hansen, les élèves bénéficient d'une attention plus personnalisée ; chacun d'entre eux reçoit des écouteurs, tandis que les professeurs peuvent passer et donner un enseignement personnalisé. Le violon sert de tremplin pour d'autres instruments".

Lauri a expliqué la structure générale du programme de musique. "Notre programme diffère des autres en ce qu'il est entièrement instrumental. Les élèves les plus jeunes se concentrent sur l'acte physique de jouer et les élèves les plus âgés sur la lecture et l'interprétation de la musique. Les élèves débutants suivent des cours de violon et de théorie musicale en général, mais une fois qu'ils sont en quatrième année, ils peuvent choisir entre l'alto, le violonchelo et le violoncelle. Les élèves de sixième année peuvent choisir entre l'orchestre, la fanfare ou le coro, ou travailler avec Rebecca Hansen, notre professeure de piano, et passer la moitié de l'année à apprendre la composition".

En regardant les étudiants passer leurs compétences, on pourrait penser que les cours de musique de Provost doivent toujours fonctionner comme un jeu. Lauri a corrigé cette supposition en soulignant les difficultés rencontrées pour créer des cours de musique par l'intermédiaire de COVID. "Comme toutes les écoles, nous nous sommes heurtés à des difficultés lorsque le COVID a été mis en place. Heureusement, nos élèves ne chantaient pas aussi souvent qu'ils le faisaient, ce qui nous a permis de continuer plus facilement les exercices. Nous avons beaucoup nettoyé et désinfecté. Les instruments n'ont pas été utilisés pendant 72 heures après que les élèves les aient utilisés. C'était difficile, mais nous avons pu continuer à travailler".

Lauri et les autres professeurs de musique de Provost n'ont pas été les seuls à être surpris, mais ils l'ont été positivement. "Nous sommes une école de niveau 1, et certains élèves n'avaient jamais expérimenté la musique auparavant. J'aime voir la première génération, et les élèves qui apprennent l'anglais regarder autour d'eux et prendre conscience de ce qu'ils communiquent - c'est une chose qui est spéciale pour moi et que je n'espérais pas voir.

"Ils n'ont pas besoin d'apprendre l'anglais pour pouvoir s'exprimer en classe. Nous disposons de traducteurs pour nous aider, mais nos élèves sont experts en apprentissage par l'oreille et par l'exemple ; ils s'en emparent rapidement. Notre classe s'est transformée en un espace accueillant pour les élèves qui apprennent l'anglais, ce qui est extrêmement gratifiant.