20 de setembro de 2024: Atualizações de construção para Timpview High e Wasatch Elementary
11 de setembro de 2024
Durante a Sessão de Estudos do Conselho Escolar de 20 de setembro de 2024, o conselho recebeu relatórios detalhados sobre...
Sejam todos bem-vindos ao próximo episódio do podcast What's Up With the Sup do Distrito Escolar da Cidade de Provo. Eu sou a superintendente Wendy Dau. Para o episódio desta semana, tenho dois convidados. Elas são Kirsti Kirkland, especialista em mídia de biblioteca da Provost Elementary, e Claire Moreira, atual aluna da Timpview que frequentou a Provost for Elementary School, e que me contarão tudo sobre o musical que a Provost realiza todos os anos e o impacto que ele tem sobre os alunos.
Mas, primeiro, aqui estão nossas atualizações desta semana.
Aqui estão os destaques desta semana.
Bem, agora vamos aos nossos convidados para o nosso podcast.
Então, temos Kirsti Kirkland, que é especialista em mídia de biblioteca na Provost. E ela também é a diretora do musical.
Nossa segunda convidada é Claire Moreira, ex-aluna da Provost e atualmente na Timpview High School, que participou do musical na Provost quando era aluna da escola.
Kirsti e Claire, falem-nos um pouco sobre vocês. Então, Kirsti, vamos começar com você e depois vamos falar com a Claire.
Kirsti: Ok, como você disse, eu trabalho como bibliotecária na Provost Elementary, bem como gerente de conteúdo de mídia social e coordenadora de clubes após a escola, portanto, faço muita coisa. Todos os meus cinco filhos estudaram na Provost quando eram mais novos e, por isso, eu me envolvi bastante com a escola desde que eles eram pequenos. Assim que meu filho mais novo entrou na primeira série, abriu-se uma vaga de bibliotecário na Provost, e eu me candidatei e consegui. Na verdade, tenho um diploma de bacharel da BYU em educação teatral para escolas secundárias, mas me apaixonei pelos alunos do ensino fundamental e decidi ficar na Provost.
Wendy: Isso é incrível. Então, você tem muitos cargos na Provost Elementary.
Kirsti: Sim.
Wendy: Ouvi dizer que você é como o coração da escola.
Kirsti: Não sei o que dizer sobre isso.
Wendy: Bem, ouvi dizer que você é o coração da escola e vamos seguir essa ideia.
Kirsti: Ok. Que tal isso?
Wendy: Muito bem, Claire, é a sua vez. Fale-nos um pouco sobre você.
Claire: Então, estou no segundo ano. Faço teatro há muitos anos, desde que estava no ensino fundamental. Tenho 15 anos de idade. Tenho uma irmã mais velha.
Wendy: Isso é fantástico. Você continuou seu interesse por teatro e musicais na Timpview?
Claire: Sim, no momento estou em Hunchback. Bem, Hunchback of Notre Dame no Timpview Theater. Sou solista de um conjunto. Então, basicamente, estou no conjunto, mas tenho algumas linhas de solista. Sim, continuo fazendo isso há anos. Faço coisas no Scera Theater, em Orem. Faço parte de um grupo lá.
Wendy: Ah, tenho tantas perguntas que ainda vamos fazer, então não vou me esquecer delas. Então, Kirsti, vamos começar com o que interessou a você nesse programa a ponto de querer fazer parte desse musical na Provost?
Kirsti: Bem, quando eu era mais jovem, eu era muito, muito tímida e um pouco perfeccionista, então sempre tive medo de falhar nas coisas. Quando entrei no ensino médio, queria me desafiar e aprender a falar e interagir melhor com as pessoas, então me matriculei em uma aula de teatro e descobri que era assustador, mas eu adorava. Adorei. E descobri que eu era capaz de mais do que eu pensava. Aprendi que a maioria das pessoas se sentia exatamente da mesma forma que eu. Elas também se sentiam socialmente desajeitadas ou com medo de dizer ou fazer algo errado em suas vidas. Assim, quando comecei a trabalhar na Provost, decidi que queria compartilhar minhas experiências com os alunos de lá, para que eles não tivessem de esperar até os 16 ou 17 anos para descobrir que eram capazes de muito mais do que acreditavam ser. Portanto, para mim, teatro significa tentar coisas diferentes, experimentar, fracassar e tentar novamente, que nada é perfeito, e tudo bem. E eu queria que eles estivessem perto de seus colegas e amigos para que pudessem ir para o ensino fundamental e médio e, com sorte, começassem a ver esses desafios como uma chance de crescer, seja academicamente, mentalmente ou socialmente, que eles tivessem esse começo desde o início.
Wendy: Eu realmente sinto que o teatro faz com que você faça coisas às vezes extraordinárias, como se ele realmente o forçasse a sair da sua zona de conforto e de um espaço seguro, porque você deve fazer isso. Certo. Então, isso permite que você aprenda a fazer isso em um espaço seguro. Então, você diria que isso ajuda as crianças quando elas fazem isso fora do teatro?
Kirsti: Sem dúvida. Sem dúvida.
Wendy: Isso é incrível. Hum, então. Por que você escolheu a Claire para representar o musical?
Kirsti: A Claire participou do primeiro musical que dirigi na Provost. Ela estava na quarta série e foi uma alegria absoluta trabalhar com ela. Ela continuou a fazer shows comigo na quinta série e depois novamente na sexta série. Assim, pude ver a confiança de Claire crescer. Pude vê-la crescer em seus talentos e habilidades. Mas, mais do que isso, pude ver a Claire crescer em suas habilidades de liderança. Assim, quando estava na sexta série, ela começou a orientar e ajudar os alunos mais jovens a se sentirem parte do elenco. E eu a vi incentivá-los quando ficavam desanimados. Ela era simplesmente uma força boa e positiva para as crianças mais novas. E eu sabia que ela não havia interrompido sua experiência teatral após o ensino fundamental. Ela me convidou para assistir a alguns de seus espetáculos no ensino médio e pude ver que ela continuava a trabalhar duro, a crescer e a progredir. Por isso, quando fui procurado para fazer este podcast, pensei imediatamente nela e achei que talvez ela tivesse algo a compartilhar que pudesse ajudar outras pessoas a chegar um pouco mais alto, a se esforçar um pouco mais, e que talvez ela pudesse fazer a diferença para um de nossos ouvintes.
Wendy: Quais foram os musicais que vocês fizeram quando a Claire estava na Provost? Vocês se lembram?
Kirsti: Você se lembra? Eu me lembro.
Claire: Sim. Então, o primeiro em que participei foi Space Pirates. Acho que o segundo em que participei foi Tut Tut, o musical. E na sexta série, a terceira, foi o musical BOTS.
Wendy: Foi o quê?
Claire: BOTS, o musical, sim.
Wendy: Isso parece, é como se fosse sobre os pequenos robôs, como robôs, ou?
Claire: Sim, é sobre robôs.
Kirsti: Trata-se de três equipes escolares que constroem robôs e participam de uma competição com seus robôs.
Wendy: Isso parece fantástico.
Kirsti: É um programa divertido.
Wendy: Parece ser um programa muito divertido. Então, Claire, ouvi dizer que a Provost se concentra na música e que os alunos aprendem instrumentos enquanto estão na Provost. Você aprendeu algum? E se sim, quais instrumentos você aprendeu enquanto estudava lá?
Claire: Então, quando comecei na Provost, começamos com violino, eu diria. Depois disso, todo ano aprendíamos um instrumento diferente ou continuávamos com o mesmo instrumento. Na terceira série, aprendi a tocar piano. E no ano seguinte, voltei a tocar violino. Depois, podíamos escolher entre baixo, violoncelo, violino e viola. Então, toquei violoncelo por um tempo e voltei para o violino. No quinto ano, aprendemos ukulele ou violão, ou podíamos continuar com os outros. Depois, no sexto ano, fizemos banda. Tínhamos o clarinete, a flauta, o trombone e o trompete, e eu escolhi o clarinete.
Wendy: E você ainda toca esses instrumentos hoje em dia, ou há alguns que você continuou tocando?
Claire: Sim, depois do ensino fundamental, fiz algumas aulas de piano e depois me interessei pelo violão, que foi uma das coisas que não escolhi quando estava no ensino fundamental.
Wendy: Ok.
Claire: Mas definitivamente sinto que aprender a tocar violão agora é muito mais fácil porque, ao longo dos anos, aprendi a tocar mais instrumentos e a aprender mais instrumentos, então aprendi a tocar violão muito rapidamente e ainda toco até hoje.
Wendy: Isso é incrível. Então, você se envolveu com todos esses instrumentos? Foi isso que o ajudou a se conectar com o musical ou foi outra coisa que o fez querer se envolver com o show?
Claire: Na terceira série, surgiu o nosso musical e eu fui uma das primeiras pessoas a perguntar se os alunos da terceira série podiam participar do musical, e ela disse que sim, e eu estava muito animada para fazer o teste porque queria fazer o máximo de amigos possível, e participar desse musical me inspirou a participar de outros musicais que estavam disponíveis. E a minha única coisa, o objetivo que sempre tenho em mente quando entro em qualquer espetáculo, não importa o personagem, o papel ou qualquer outra coisa que eu consiga, é fazer amigos e fazer com que todos se sintam bem-vindos.
Wendy: Não consigo nem entender isso, porque esse é um motivo incrível para você querer participar de um musical, pois a maioria das pessoas quer participar de um musical porque quer ser o centro das atenções. E o que você está tentando fazer é criar uma comunidade. E esse é um conceito realmente poderoso em minha mente. Você quer... você quer desenvolver essas conexões com outras pessoas. E agora você tem essa coisa em comum que você fez, o que é muito poderoso. Então, diga-me como essas amizades continuaram ou continuaram? Ou, a cada show, você faz novos amigos e depois fica amigo por um tempo e depois me conta sobre isso? Como isso o ajudou?
Claire: Então, definitivamente, depois do ensino fundamental, eu queria fazer mais coisas com o teatro. Então, comecei a fazer testes para coisas no teatro Scera e o primeiro espetáculo que fiz lá foi Mary Poppins Jr., no palco Shell, durante o verão. no palco Shell durante o verão e, quando fui para lá, não esperava um papel maior ou algo assim, e fiz muitos amigos, e todos eles ainda mantenho contato até hoje, e alguns deles até fazem shows comigo, e mesmo depois disso participei do General Ruckus lá, e fiz meus melhores amigos, que tive nos três anos seguintes e ainda mantenho contato com todos eles. E o teatro é apenas uma das principais coisas que faço para fazer amigos.
Wendy: É ótimo que vocês tenham essa comunidade formada, e parece que ela permanece, continua mesmo depois que o show acaba. Então, Kirsti, que benefícios você viu nos alunos que participam do musical?
Kirsti: Acho que o principal benefício é a capacidade de acreditarem em si mesmos. Observá-los se permitindo ser vulneráveis na frente de centenas de pessoas faz algo com o aluno que eu acho que nada mais faz. Eles sentem uma conexão com todos, não apenas com o elenco, mas com todos na plateia, e isso os entusiasma e eles querem mais. E isso os prepara para estarem mais dispostos a interagir socialmente com seus colegas e outras pessoas ao seu redor. Também vi um aumento na capacidade de comunicação. Uma melhor compreensão das emoções e de como lidar com elas. Empatia por outras pessoas. Observamos um aumento na frequência escolar porque eles não podem participar do show se não estiverem na escola todos os dias. O comportamento durante o dia escolar melhorou e alguns professores até relataram que seus alunos melhoraram em termos acadêmicos depois que começaram a participar do programa. Eu não sei. Acho que há algo no fato de um aluno saber que é visto, necessário, valorizado e amado que afeta todos os aspectos de sua vida.
Wendy: Na verdade, há algumas pesquisas muito boas que mostram que quando os alunos estão envolvidos em atividades extracurriculares ou de alguma forma conectados a uma comunidade na escola, isso realmente tem um impacto muito positivo em seus estudos. Portanto, não me surpreende que os professores estejam relatando isso, porque acho que há pesquisas muito boas sobre isso. Então, quais são todos os musicais que você participou desde o Provost? Talvez você possa compartilhar algumas lembranças muito boas. Kirsti mencionou algo muito interessante sobre ser vulnerável. Então, algo em que um musical ou produção tenha feito você se esforçar muito, o que aprendeu com isso e como isso foi levado para outras partes da sua vida?
Claire: Perfeito. Adoro como você faz essa pergunta. Então, no ensino médio, no meu sétimo ano, fui transferida para a Dixon Middle School, que fica no lado oposto dos limites da minha escola primária. Então, fui para lá sem conhecer muita gente. E fiz o teste para o show. Mais uma vez, para fazer mais amigos, hum, porque eu precisava disso na época. Eu não tinha muitos amigos e queria conhecer mais pessoas, então fiz o teste para o espetáculo. O espetáculo era Cinderela, de Rogers e Hammerstein.
Wendy: Sim
Claire: Júnior, e acabei ficando com uma das irmãs adotivas, o que foi uma grande oportunidade para mim. Durante esse período, criei vínculos com muitas pessoas de lá e, depois disso, pensei: "Sei que posso fazer muito com o poder que tenho, seja qual for o papel que você tenha, ou se você estiver lá por um período curto de tempo, você ainda pode ajudar outras pessoas, não importa o que faça". Então, depois disso, decidi fazer coisas no Scera, e fazer isso me ajudou muito, especialmente porque no teatro juvenil pode haver muita competição entre as pessoas, e eu adoro
Wendy: Eu acreditaria que sim,
Claire: Adoro ir às audições e encontrar todas as crianças e dizer que vocês foram muito bem, que sua audição foi muito boa e, especialmente se elas sentirem que têm dúvidas sobre o que fizeram, ainda assim se colocaram à disposição para participar desse espetáculo, ainda fizeram o que queriam fazer, como se estivessem seguindo seu coração e fazendo teatro, e isso é algo muito importante para elas. E eu adoro lembrar as pessoas disso.
Wendy: Acho que você está mencionando algo muito importante aqui: parte dessa vulnerabilidade significa. Às vezes, estou disposta a fazer um teste para algo e não ser escolhida ou, pelo menos, não ser escolhida. Talvez eu não consiga o papel que esperava, mas, no seu ponto de vista, tirar o melhor proveito dessa experiência e extrair tudo o que puder aprender com ela é uma habilidade muito importante para nossos filhos aprenderem. E para os adultos também. Vamos ser sinceros. Nossos adultos também precisam disso.
Kirsti: Falamos muito sobre isso em nossa primeira reunião do elenco, sobre... Por que escolhi quem escolhi e como lidar com essas emoções, porque é natural sentir ciúmes ou ficar um pouco triste ou com raiva, e não há problema, não há problema em sentir isso, mas o que importa é como você lida com isso. Por exemplo, o que suas ações dizem sobre você depois desse fato?
Wendy: E acho que, às vezes, nós, pelo menos eu sei que com meus próprios filhos, queremos entrar em cena e salvá-los da decepção, mas, na verdade, isso os ajuda a aprender como progredir com isso, certo? Como se você crescesse muito com esse processo e observasse até mesmo seu filho e o ajudasse a administrar essas emoções ligadas a isso. Por isso, eu realmente aprecio o fato de vocês terem mencionado essas coisas. Kirsti, que outros musicais você já fez além daqueles em que Claire esteve envolvida?
Kirsti: Bem, eu geralmente escolho musicais que ninguém nunca ouviu falar ou viu antes. E faço isso principalmente porque não há nada com que os alunos possam se comparar.
Wendy: Isso é inteligente.
Kirsti: Então, é algo totalmente novo, eles não precisam sentir que têm que se apresentar de uma determinada maneira ou corresponder a algum tipo de expectativa. E eu escolho espetáculos feitos especificamente para crianças. Portanto, além de Bots, fizemos um chamado Dream, que eu escrevi, Giants in the Sky e Grunch. Portanto, este ano é meu sétimo musical na Provost.
Wendy: E você costuma escrevê-las?
Kirsti: Não, eu só escrevi esse.
Wendy: Ok. Eu fiquei tipo, uau. Não consigo me imaginar fazendo tudo o que você está fazendo e, além disso, agora está escrevendo um musical e dirigindo. Ok, isso me faz sentir um pouco melhor. Então, Kirsti, conte-nos sobre uma de suas experiências favoritas ao fazer um musical do Provost.
Kirsti: Foi no ano em que acabamos de voltar da COVID e não tínhamos certeza se poderíamos fazer um show, e foi por isso que escrevi um show, o show chamado Dream, porque eu queria poder ensaiá-lo em pequenos grupos se conseguíssemos a aprovação para fazê-lo. E conseguimos essa aprovação em janeiro, então começamos os ensaios mais tarde no ano e nos apresentamos no final. E obtivemos essa aprovação em janeiro, então começamos os ensaios mais para o final do ano e nos apresentamos no final. Mas o show inteiro era sobre manter nossas esperanças e sonhos vivos quando as coisas ficavam difíceis. Assim, durante os ensaios, conversamos com o elenco sobre o que isso significava para os alunos, quais eram seus sonhos e suas esperanças. E quando chegou a hora da apresentação, eles decidiram que queriam dedicar o show aos seus professores e às suas famílias, porque essas eram as pessoas que eles achavam que os estavam ajudando a tornar seus sonhos realidade. Assim, durante o último número, todo o elenco foi até a plateia, cercando-a com velas de LED, e cantaram a música You Will Be Found do musical Dear Evan Hansen. E a emoção naquela sala era tangível. É algo que nunca esquecerei. Os pais estavam chorando, o elenco estava chorando e, no dia seguinte, quando tivemos nossa reunião com o elenco e conversamos sobre isso, vários alunos mencionaram que não tinham ideia de que poderiam influenciar as pessoas dessa forma. Que poderiam causar impacto e fazer a diferença. Então, vê-los entender que suas ações e as coisas que fizeram e sua disposição de ser vulneráveis e compartilhar seus corações com outras pessoas poderiam fazer uma diferença positiva no mundo. Acho que isso foi algo muito importante para mim também e mudou minha vida e a forma como eu interagia com eles e o que eu queria para eles também,
Wendy: Especialmente quando se sai da covid-19, pois há muita emoção, certo? Quando você não podia se apresentar ou estar em grupos ou coisas do gênero, isso é muito poderoso. Claire, conte-nos um pouco sobre quais são algumas das habilidades que você adquiriu no teatro e que usa todos os dias? Que você possa dizer: "Nossa, isso mudou muito a forma como eu faço as coisas ou me ajudou muito nesse sentido".
Claire: No ano passado, eu estava no governo estudantil da Provo High. Fizemos uma feira de produtores e começou a chover muito forte. E... eu tive que ir até cada vendedor e dizer: "Vocês podem ficar ou podem entrar". Muito obrigado por terem vindo. Nós realmente apreciamos tudo o que vocês fizeram. Vocês podem decidir o que querem fazer. Se tiverem alguma dúvida, perguntem-me ou procurem essas pessoas. E eu fiz isso para mais de 80 fornecedores que estavam lá. Depois disso, isso realmente ajudou muitos deles, porque muitos se mudaram para o interior. Então, essa foi uma das situações em que eu pensei, ok, vamos lá. Temos que fazer isso.
Wendy: Então, isso a ajudou a desenvolver habilidades de resolução de problemas no momento, porque você precisa fazer isso à medida que as coisas surgem, certo? Porque nem tudo vai acontecer em um show exatamente como você quer, então você tem que ser capaz de improvisar à medida que avança, então isso é incrível. Kirsti, qual é o seu processo para escolher um programa e depois fazer o elenco?
Kirsti: Bem, assim que nosso último musical termina, eu costumo vasculhar a Internet em busca de qualquer coisa nova que tenha sido escrita naquele ano. E procuro espetáculos que tenham muitas oportunidades para meus alunos. Portanto, muitas partes de fala, muitos solos vocais, muitos solos de dança, qualquer coisa que possamos usar para destacar o maior número possível de alunos e dar a eles a chance de brilhar.
E, em geral, acabo entrando em contato com a empresa para ver se eles permitem que eu mude as coisas e as adapte para atender às nossas necessidades, ou seja, às necessidades dos nossos alunos. E, honestamente, escolher o elenco de um espetáculo é provavelmente a parte mais difícil de montar um espetáculo, porque sinto que cada aluno poderia interpretar qualquer papel e se sair muito bem e ser fabuloso.
Então, o que eu faço é começar a inserir os nomes assim que as audições terminam. Começo a inserir seus nomes nos diferentes papéis e, em seguida, ouço o programa novamente com eles em mente como aquele personagem e, se não parecer certo, mudo-os de lugar. Eu os mudo de lugar. E estou realmente procurando papéis que os estimulem. Muitas vezes, não seleciono os espetáculos da maneira que outras pessoas acham que deveriam ser selecionados porque minha principal motivação ao fazer teatro é desafiar esses alunos.
Portanto, na maioria das vezes, meus filhos mais ansiosos, tímidos e com dificuldades sociais são os que recebem os contatos. E então elas se saem muito bem, saem de suas conchas e isso faz uma enorme diferença. Isso nem sempre acontece, mas já aconteceu com bastante frequência. Eu costumava ficar apavorado quando isso acontecia no início, mas no final... eu sabia que era a decisão certa a ser tomada. Por isso, fico muito empolgado com eles agora, porque sei o que eles vão vivenciar. E muitas vezes meu único arrependimento ao fazer um show é que eu gostaria que o público pudesse ver onde começamos quando começamos e onde terminamos quando as crianças estão se apresentando.
Wendy: Sim. Então, acho que é muito importante o que você está falando em termos de encontrar maneiras de estimular os alunos em vez de apenas escolher o que lhes serve. Eles não vão crescer com isso, certo? É preciso realmente desafiá-los e, ao fazer isso, também ajudá-los a se verem de uma maneira diferente. Acho que essa é uma maneira única de ver as coisas e, provavelmente, muito boa, e é por isso que vemos tanto sucesso vindo de seu musical.
Kirsti: Especialmente em sua primeira experiência teatral, quero que seja algo mágico para eles e que eles gostem, sabe, e tentamos fazer com que seja divertido e que as crianças saibam, porque já faço isso há tempo suficiente para que elas saibam que é assim que seleciono um espetáculo. Portanto, se eles não conseguirem um papel principal, não haverá fofocas pelas costas ou pessoas falando mal, porque eles sabem que eu senti que aquele aluno precisava mais do que eles no momento.
Isso reduz muito a mesquinhez e o ciúme, e eles pensam: "Ah, eles precisam disso por algum motivo. O que posso fazer para ajudá-los?
Wendy: Essa é uma ótima maneira de construir essa comunidade. O que você pode me dizer sobre o musical deste ano, Kirsti?
Kirsti: Estou superanimada com o musical deste ano. Na verdade, não posso dizer o que é porque ainda não o anunciamos. Vamos anunciá-lo em nossa próxima assembleia, em 4 de novembro - acho que é isso. E nossas audições serão no dia 17 de novembro. Portanto, nenhuma das crianças sabe. Mantemos segredo até esse momento. Mas posso dizer que eu e meu diretor assistente passamos o verão reformulando o espetáculo. Entramos em contato com a empresa. Há 72 peças no espetáculo.
Wendy: Uau. Muito mesmo.
Kirsti: Sim. Cerca de 40 partes faladas. Algumas crianças não querem ter partes faladas na primeira vez que fazem isso. Por isso, sempre damos a elas essa opção. E, à medida que crescem, tentamos incentivá-las a tentar, talvez tentar uma linha de fala, talvez tentar um pequeno solo à medida que crescem.
O programa é sobre uma garota que enfrenta seus medos para seguir em frente. Ela tem muito medo do desconhecido e de progredir. Ela quer que tudo permaneça igual, porque é onde se sente confortável. E quando li esse programa, ele realmente me tocou porque acho que muitas vezes sentimos isso em nossa sociedade. Não sabemos o que vai acontecer. E essas crianças não sabem o que o amanhã lhes reserva e pode ser assustador seguir em frente. Mas, ao longo do programa, a personagem descobre que tem todo esse sistema de apoio entre seus amigos e pessoas que ela nem conhecia antes e que estão torcendo por ela até que ela dê um pequeno momento... ela tem um pequeno momento de coragem em que dá um passo à frente para vencer o medo. E isso é tudo de que ela precisa para seguir em frente.
Wendy: Esse parece ser um musical incrível. Estou ansiosa por ele. Então, Claire, para encerrar, diga-me no que você está animada para trabalhar nos próximos anos com musicais. Por exemplo, se você pudesse pensar em um musical dos sonhos do qual gostaria de fazer parte, qual seria e por quê?
Claire: Sim, recentemente fui aceita em um grupo chamado Acting Up, no Scera Theatre, e basicamente vamos para a Califórnia e fazemos uma competição chamada MTCA. E, ao longo dos anos, eles ganham o primeiro lugar, há troféus quando você vai ao teatro e outras coisas, e este ano vou participar disso e estou muito animada. Além disso, só na minha carreira no ensino médio, como fazer teatro lá. Estou fazendo o Corcunda de Notre Dame em Timpview agora, e está sendo incrível e estou adorando muito. Então, é por isso que estou animado.
Wendy: Parece que você tem muito pelo que esperar, e parece que a Kirsti teve um papel muito importante para que você fosse apresentado a isso. Então, obrigado a vocês dois por estarem em nosso programa hoje. Isso foi incrível. Eu não tinha ideia de que tudo isso estava acontecendo, e é muito empolgante ver todo o excelente trabalho que vocês estão fazendo na Provost.
Kirsti: Bem, você está convidada a assistir ao nosso show em março.
Wendy: Oh, com certeza estarei lá.
Kirsti: 21, 22 e 23 de março. É gratuito para quem quiser assistir.
Wendy: Com certeza estarei lá.
Kirsti: As crianças adorariam.
Wendy: Bem, acho que já fui convidada por dois dos alunos da sexta série do Sr. Sprunger.
Kirsti: Oh, fabuloso.
Wendy: Acho que já tenho isso em meu calendário.
Kirsti: Sim.
Wendy: Então, estou animada. E Claire, eu adoraria receber um convite para seus shows na Timpview também.
Claire: Ah, é claro.
Wendy: Então, espero que você me avise quando isso acontecer também. Mais uma vez, obrigada. E obrigado a todos por se juntarem a nós enquanto exploramos o musical na Provost Elementary.
Obrigado a todos por estarem comigo neste episódio de What's Up With The Sup. Como sempre, todos os episódios estarão disponíveis onde quer que você receba seus podcasts. Se tiver algum tópico ou pergunta que gostaria que discutíssemos no podcast, envie-nos um e-mail para podcast@provo.edu.
E não se esqueça de nos acompanhar na próxima semana. Lucy Ordaz, professora de FACS e Ciências da Alimentação na Dixon Middle School, estará comigo. A propósito, FACS significa Family and Consumer Science (Ciência da Família e do Consumidor), caso você esteja se perguntando. Ela também é a coordenadora do programa Latinos em Ação na Dixon Middle School. Também conversarei com alguns alunos atualmente envolvidos no programa Latinos in Action.
Discutiremos o Mês da Herança Hispânica e como esses convidados se esforçam para compartilhar e promover sua herança e como o programa Latinos em Ação os ajuda a se tornarem melhores líderes e acadêmicos. Até a próxima.
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