Podcast 8: Provost Musical mit Kirsti und Claire

29. September 2023 /
Shauna Sprunger /

Sup mit dem Sup

00:00 / 28:15

Herzlich willkommen zur nächsten Folge des Podcasts "What's Up With the Sup" des Provo City School District. Ich bin Superintendent Wendy Dau. Für die dieswöchige Folge habe ich zwei Gäste zu Gast. Es sind Kirsti Kirkland, die Bibliotheksspezialistin an der Provost-Grundschule, und Claire Moreira, eine Schülerin aus Timpview, die die Provost-Grundschule besucht hat, und die mir alles über das Musical erzählen wird, das jedes Jahr in der Provost-Grundschule aufgeführt wird, und über die Auswirkungen, die es auf die Schüler hat.

Doch zunächst zu unseren Aktualisierungen für diese Woche.

Bitte informieren Sie sich weiterhin auf der Website Ihrer Schule, im Kalender und in den sozialen Medien über wichtige Informationen und Termine.
Richard Culatta, der CEO der International Society for Technology and Education, wird nächste Woche den Bezirk besuchen. Am Donnerstag, dem 5. Oktober, wird er von 19 bis 20.30 Uhr in der NuSkin-Zentrale als Hauptredner unserer Digital for Good Community Series auftreten. 30 Uhr in der NuSkin-Zentrale. Bei dieser Veranstaltung geht es um Familien und darum, wie man Kinder so erzieht, dass sie in einer Online-Welt erfolgreich sind. Wir laden alle ein, an dieser besonderen Veranstaltung teilzunehmen. Auf unserer Website finden Sie Informationen zu Tickets und Streaming-Optionen.
Die nächste Sitzung des Schulausschusses ist eine Studientagung und eine Geschäftssitzung am Dienstag, den 10. Oktober. Die Studiensitzungen beginnen in der Regel um 17.00 Uhr und finden im Sitzungssaal 1 des Bezirksamtes statt. Die Geschäftssitzungen beginnen um 19.00 Uhr und finden im Professional Development Center im Bezirksamt statt.
Der Schulbezirk erhebt eine Gebühr von $10 für das Parken von Fahrzeugen an der Centennial Middle School während des BYU-Spiels am Freitag. Der gesamte Erlös kommt den Schülern der 8. Klasse zugute, die damit ihre Reise nach Washington, D. C. im nächsten Sommer bezahlen können. Leider geht das nur mit Karten. Kein Bargeld.
Schauen Sie jeden Freitag nach dem wöchentlichen Videocast von mir. In diesem kurzen Video gebe ich wichtige Informationen und Updates über unsere Arbeit im gesamten Bezirk.

Hier sind die Shoutouts dieser Woche.

Am Montag, dem 2. Oktober, ist der Nationale Tag der Wertschätzung für die Hausmeister. Wir möchten uns bei allen Hausmeistern bedanken, die unsere Schulen zu einem unglaublichen Ort des Lernens für unsere Schüler machen.
Bis zum 15. Oktober ist auch der Monat des hispanischen Kulturerbes.
Die Herbstabschlussfeier findet am Mittwoch um 17.00 Uhr in der Independence High School statt.

Nun aber zu unseren Gästen für unseren Podcast.

Wir haben also Kirsti Kirkland, die Bibliotheksspezialistin bei Provost. Und sie ist auch die Regisseurin des Musicals.

Unser zweiter Gast ist Claire Moreira, eine ehemalige Provost-Schülerin, die derzeit die Timpview High School besucht und während ihrer Schulzeit in Provost am Musical mitwirkte.

Kirsti und Claire, erzählen Sie uns ein wenig über sich. Also, Kirsti, fangen wir mit dir an, und dann kommen wir zu Claire.

Kirsti: Okay, wie Sie schon sagten, arbeite ich als Bibliothekarin an der Provost-Grundschule, außerdem bin ich für die Inhalte der sozialen Medien zuständig und koordiniere die außerschulischen Clubs, ich mache also eine Menge. Alle fünf meiner Kinder gingen auf die Provost-Grundschule, als sie noch jünger waren, und so hatte ich schon von klein auf viel mit der Schule zu tun. Und als mein Jüngster in die erste Klasse kam, wurde die Stelle als Bibliothekarin bei Provost frei, und ich habe mich beworben und sie bekommen. Eigentlich habe ich einen Bachelor-Abschluss von der BYU in Theaterpädagogik für weiterführende Schulen, aber ich habe mich in die Grundschüler verliebt, so dass ich beschlossen habe, in Provost zu bleiben.

Wendy: Das ist erstaunlich. Du trägst also viele Hüte an der Provost-Grundschule.

Kirsti: Das tue ich.

Wendy: Ich habe gehört, dass du so etwas wie das Herz der Schule bist.

Kirsti: Ich weiß nicht, was ich dazu sagen soll.

Wendy: Nun, ich habe gehört, dass du das Herz der Schule bist, und das werden wir auch so sehen.

Kirsti: Okay. Wie ist das?

Wendy: Okay, Claire, du bist dran. Erzählen Sie uns ein wenig über sich.

Claire: Ähm, also ich bin im zweiten Jahr. Ich spiele schon seit vielen Jahren Theater, seit ich in der Grundschule war. Ich bin 15 Jahre alt. Ich habe eine ältere Schwester.

Wendy: Das ist großartig. Haben Sie Ihr Interesse an Theater und Musicals in Timpview fortgesetzt?

Claire: Ja, also im Moment spiele ich in Hunchback mit. Nun, Glöckner von Notre Dame im Timpview Theater. Ähm, ich bin ein Ensemble-Solist. Also, ähm, im Grunde genommen bin ich im Ensemble, aber ich habe auch ein paar Solostimmen. Ähm, ja, das mache ich schon seit Jahren. Ich trete zum Beispiel im Scera Theater in Orem auf. Ich bin dort in einer Gruppe.

Wendy: Oh, ich habe so viele Fragen, zu denen wir noch kommen werden, also werde ich sie nicht vergessen. Kirsti, fangen wir damit an, was dich an diesem Programm so interessiert hat, dass du bei diesem Musical in Provost mitmachen wolltest?

Kirsti: Okay, als ich jünger war und aufwuchs, war ich sehr, sehr schüchtern und ein bisschen perfektionistisch, so dass ich immer Angst hatte, zu versagen. Als ich in die Highschool kam, wollte ich mich selbst herausfordern und lernen, wie man spricht und besser mit Menschen umgeht, also meldete ich mich für einen Schauspielkurs an und stellte fest, dass es zwar furchterregend war, ich es aber absolut liebte. Ich liebte es. Und ich entdeckte, dass ich zu mehr fähig war, als ich dachte. Ich lernte, dass es den meisten Menschen genau so ging wie mir. Sie fühlten sich auch sozial unbeholfen oder hatten Angst, dass sie etwas Falsches sagen oder tun würden. Als ich dann bei Provost anfing, beschloss ich, meine Erfahrungen mit den Schülern dort zu teilen, damit sie nicht warten mussten, bis sie 16 oder 17 Jahre alt waren, um zu entdecken, dass sie zu so viel mehr fähig waren, als sie sich selbst zutrauten. Für mich geht es beim Theater darum, verschiedene Dinge auszuprobieren, zu experimentieren, zu scheitern und es noch einmal zu versuchen, dass nichts jemals perfekt ist, und das ist in Ordnung. Und ich wollte, dass sie mit Gleichaltrigen und Freunden zusammen sind, damit sie in der Mittel- und Oberstufe diese Herausforderungen als Chance sehen, sich weiterzuentwickeln, sei es in akademischer, geistiger oder sozialer Hinsicht, und dass sie von Anfang an diese Chance haben.

Wendy: Ich habe wirklich das Gefühl, dass das Theater einen dazu bringt, manchmal außergewöhnliche Dinge zu tun, dass es einen wirklich aus seiner Komfortzone und in einen sicheren Raum zwingt, weil man das tun soll. Genau. So kann man lernen, wie man das in diesem sicheren Raum tun kann. Würden Sie also sagen, dass das den Kindern hilft, wenn sie es außerhalb des Theaters tun?

Kirsti: Auf jeden Fall. Das tut es auf jeden Fall.

Wendy: Das ist großartig. Ähm, also. Warum habt ihr Claire ausgewählt, um das Musical zu repräsentieren?

Kirsti: Claire hat in dem ersten Musical mitgespielt, das ich bei Provost inszeniert habe. Sie war in der vierten Klasse und es war eine absolute Freude, mit ihr zu arbeiten. Sie hat auch in der fünften Klasse und dann noch einmal in der sechsten Klasse mit mir Theater gespielt. Ich konnte also miterleben, wie Claire an Selbstvertrauen gewann. Ich konnte sehen, wie sie in ihren Talenten und Fähigkeiten wuchs. Aber noch mehr als das konnte ich sehen, wie Claire in ihren Führungsqualitäten wuchs. Als Sechstklässlerin begann sie, die jüngeren Schüler zu betreuen und ihnen das Gefühl zu geben, zur Gruppe zu gehören. Und ich konnte beobachten, wie sie sie ermutigte, wenn sie entmutigt waren. Sie war einfach eine gute, positive Kraft für diese jüngeren Kinder. Und ich wusste, dass sie nach der Grundschule nicht mit ihrer Theatererfahrung aufgehört hatte. Sie lud mich zu einigen ihrer Aufführungen in der Mittelstufe ein, und ich konnte sehen, dass sie weiterhin hart arbeitete und sich weiterentwickelte. Als ich gebeten wurde, diesen Podcast zu machen, habe ich sofort an sie gedacht, und ich dachte, dass sie vielleicht etwas zu erzählen hat, das anderen helfen könnte, etwas höher zu streben, sich mehr anzustrengen, dass sie vielleicht diejenige ist, die bei einem unserer Hörer etwas bewirken kann.

Wendy: Welche Musicals habt ihr aufgeführt, als Claire in Provost war? Könnt ihr euch daran erinnern?

Kirsti: Erinnerst du dich? Ich erinnere mich.

Claire: Das tue ich. Ähm, das erste, in dem ich mitgespielt habe, war Space Pirates. Ähm, ich glaube, das zweite, in dem ich war, war Tut Tut, das Musical. Ähm, und in der sechsten Klasse, also in der dritten, war BOTS das Musical.

Wendy: Was war?

Claire: BOTS, das Musical, ja.

Wendy: Das klingt, als ginge es um die kleinen Bots, wie Roboter, oder?

Claire: Ja, es geht um, ähm, Roboter.

Kirsti: Es geht um diese drei Schulteams, die Roboter bauen und mit ihren Robotern an einem Wettbewerb teilnehmen.

Wendy: Das klingt großartig.

Kirsti: Es ist eine lustige Show.

Wendy: Das hört sich nach einer wirklich lustigen Show an. Claire, ich habe gehört, dass Provost sich auf Musik konzentriert und dass die Studenten Instrumente lernen, während sie bei Provost sind. Hast du welche gelernt? Und wenn ja, welche Instrumente hast du gelernt, als du dort studiert hast?

Claire: Als ich bei Provost anfing, haben wir mit Geige angefangen, würde ich sagen. Danach haben wir jedes Jahr ein anderes Instrument gelernt oder mit demselben Instrument weitergemacht. In der dritten Klasse lernte ich dann Klavier spielen. Und im Jahr darauf habe ich wieder Geige gelernt. Und dann hatten wir die Wahl zwischen Bass, Cello, Geige und Bratsche. Also habe ich eine Weile Cello gespielt und bin dann wieder zur Geige gewechselt. In der fünften Klasse haben wir dann Ukulele oder Gitarre gelernt, oder man konnte mit den anderen Instrumenten weitermachen. Und in der sechsten Klasse hatten wir dann eine Band. Wir hatten Klarinette, Flöte, Posaune und Trompete, und ich wählte die Klarinette.

Wendy: Und spielen Sie diese Instrumente heute noch, oder gibt es welche, die Sie beibehalten haben?

Claire: Ja, nach der Grundschule habe ich ein paar Klavierstunden genommen und dann habe ich mich für die Gitarre interessiert, die ich in der Grundschule nicht gewählt hatte.

Wendy: Okay.

Claire: Aber ich habe auf jeden Fall das Gefühl, dass es jetzt viel einfacher ist, Gitarre zu lernen, weil ich im Laufe der Jahre einfach gelernt habe, wie man mehr Instrumente spielt und mehr Instrumente lernt.

Wendy: Das ist unglaublich. Hast du dich irgendwie mit all diesen Instrumenten beschäftigt? War es das, was dich mit dem Musical verbunden hat, oder war es etwas anderes, das dich dazu gebracht hat, bei der Show mitzumachen?

Claire: In der dritten Klasse kam unser Musical zur Aufführung und ich war eine der Ersten, die gefragt hat, ob ihre Klassenkameraden in dem Musical mitmachen durften, und sie hat ja gesagt. Und mein Ziel, das ich mir immer vor Augen halte, wenn ich in eine Show gehe, egal welche Rolle ich bekomme, ist, Freunde zu finden und allen anderen das Gefühl zu geben, dass sie willkommen sind.

Wendy: Ich kann mir das gar nicht vorstellen, denn das ist so ein toller Grund, warum man bei einem Musical mitmachen will, denn die meisten Leute wollen bei einem Musical mitmachen, weil sie im Mittelpunkt stehen wollen. Und du versuchst, eine Gemeinschaft aufzubauen. Und das ist meiner Meinung nach ein wirklich starkes Konzept. Man will... man will diese Verbindungen zu anderen Menschen aufbauen. Und jetzt haben Sie diese gemeinsame Sache, die Sie getan haben, und das ist ziemlich mächtig. Erzählen Sie mir, wie diese Freundschaften weiter bestehen oder bestanden haben? Oder hast du mit jeder Show neue Freunde gefunden und bist dann für eine Weile mit ihnen befreundet, und dann erzählst du mir davon? Wie hat Ihnen das geholfen?

Claire: Nach der Grundschule wollte ich auf jeden Fall mehr mit dem Theater machen. Also fing ich an, für Sachen am Scera-Theater vorzusprechen, und die erste Aufführung, die ich dort machte, war Mary Poppins Jr. auf der Shell-Bühne während des Sommers, und als ich dorthin ging, erwartete ich keine größere Rolle oder irgendetwas in der Art, und ich habe so viele Freunde gefunden, mit denen ich heute noch in Kontakt bin, und mit einigen von ihnen mache ich sogar Shows, und sogar danach war ich in General Ruckus drüben, und ich habe meine besten Freunde gefunden, die ich in den nächsten drei Jahren hatte, und ich habe immer noch Kontakt zu allen von ihnen. Und das Theater ist eines der wichtigsten Dinge, die ich tue, um Freunde zu finden.

Wendy: Das ist großartig, dass Sie diese Gemeinschaft aufgebaut haben, und es hört sich so an, als ob sie auch nach dem Ende der Show bestehen bleibt. Kirsti, welche Vorteile haben Sie bei den Schülern, die an dem Musical teilnehmen, festgestellt?

Kirsti: Ich denke, der größte Vorteil ist, dass sie an sich selbst glauben können. Wenn man sieht, wie sie sich vor Hunderten von Menschen verletzlich zeigen, hat das eine Wirkung auf die Schüler, die ich bei nichts anderem vermute. Sie fühlen sich mit allen verbunden, nicht nur mit den Schauspielern, sondern auch mit den Zuschauern, und das erregt sie und sie wollen mehr davon. Dadurch sind sie auch eher bereit, mit Gleichaltrigen und anderen Menschen in ihrer Umgebung sozial zu interagieren. Ich habe auch eine Verbesserung der Kommunikationsfähigkeit festgestellt. Ein besseres Verständnis für Emotionen und den Umgang mit ihnen. Empathie für andere Menschen. Die Anwesenheit in der Schule hat sich verbessert, weil sie nur dann an der Show teilnehmen können, wenn sie jeden Tag in der Schule sind. Das Verhalten während des Schultages hat sich verbessert, und einige Lehrer haben sogar berichtet, dass sich ihre schulischen Leistungen verbessert haben, seit sie mit der Show begonnen haben. Ich weiß es nicht. Ich glaube, wenn ein Schüler weiß, dass er gesehen wird, dass er gebraucht wird, dass er geschätzt und geliebt wird, hat das Auswirkungen auf alle Aspekte seines Lebens.

Wendy: Es gibt einige ziemlich gute Untersuchungen, die zeigen, dass es sich tatsächlich positiv auf die schulischen Leistungen auswirkt, wenn Schüler an außerschulischen Aktivitäten teilnehmen oder in irgendeiner Weise mit einer Schulgemeinschaft verbunden sind. Es überrascht mich also nicht, dass Lehrer darüber berichten, denn ich denke, dass es dazu ziemlich gute Studien gibt. In welchen Musicals haben Sie seit Provost mitgewirkt? Vielleicht kannst du ein paar wirklich tolle Erinnerungen teilen. Kirsti hat etwas wirklich Interessantes über das Verletzlichsein gesagt. Gibt es etwas, bei dem ein Musical oder eine Produktion dich wirklich gefordert hat und was hast du daraus gelernt und wie hat sich das auf andere Bereiche deines Lebens übertragen?

Claire: Perfekt. Ich liebe es, wie du diese Frage stellst. In der Mittelschule, in der siebten Klasse, wechselte ich auf die Dixon Middle School, die auf der anderen Seite der Schulbezirksgrenze liegt als meine Grundschule. Ich ging also dorthin und kannte nicht viele Leute. Und ich habe für die Show vorgesprochen. Wiederum aus dem Grund, um mehr Freunde zu finden, weil ich das zu der Zeit brauchte. Ich hatte nicht viele Freunde, und ich wollte mehr Leute kennen lernen, also sprach ich für die Show vor. Die Show war Cinderella, von Rogers und Hammerstein.

Wendy: Jawohl

Claire: Junior, und am Ende wurde ich eine der Stiefschwestern, was eine große Chance für mich war, und währenddessen habe ich mich mit so vielen Leuten dort angefreundet, und danach wusste ich einfach, dass ich mit der Kraft, die ich habe, so viel tun kann, egal welche Rolle man bekommt, oder wenn man nur kurz dabei ist, kann man immer noch anderen Menschen helfen, egal was man tut. Danach entschied ich mich, an der Scera mitzumachen, und das hat mir sehr geholfen, vor allem, weil es im Jugendtheater sehr konkurrenzbetont zugehen kann, und ich liebe

Wendy: Das würde ich glauben Ja,

Claire: Ich liebe es, zu den Castings zu gehen und alle Kinder dort zu treffen und ihnen zu sagen: "Ihr habt das so gut gemacht, euer Casting war so gut, und vor allem, wenn sie das Gefühl haben, dass sie Zweifel hatten, was sie getan haben, haben sie sich trotzdem für diese Show entschieden, sie haben das getan, was sie tun wollten, sie sind ihrem Herzen gefolgt und haben Theater gemacht, und das ist so eine große Sache für sie, die sie tun. Und ich liebe es, die Leute daran zu erinnern.

Wendy: Ich glaube, du sprichst hier etwas wirklich Wichtiges an, nämlich, dass ein Teil dieser Verletzlichkeit bedeutet. Ich bin bereit, manchmal für etwas vorzusprechen und nicht ausgewählt zu werden oder zumindest nicht. Vielleicht bekomme ich dann nicht die Rolle, die ich mir erhofft hatte, aber was du sagst, das Beste aus dieser Erfahrung zu machen und alles, was man daraus lernen kann, zu nutzen, ist eine wirklich wichtige Fähigkeit, die unsere Kinder lernen sollten. Und auch für Erwachsene. Seien wir ehrlich. Unsere Erwachsenen brauchen das auch.

Kirsti: Wir haben bei unserem ersten Casting-Treffen viel darüber gesprochen... Warum ich mich für diese Person entschieden habe und wie man mit diesen Emotionen umgeht, denn es ist ganz natürlich, eifersüchtig zu sein oder ein bisschen traurig oder wütend, und das ist okay, das ist okay, so etwas zu fühlen, aber es kommt darauf an, wie man damit umgeht. Was sagen deine Handlungen über dich aus, nachdem das passiert ist?

Wendy: Und ich glaube, manchmal wollen wir, zumindest weiß ich das von meinen eigenen Kindern, einspringen und sie irgendwie vor der Enttäuschung bewahren, aber eigentlich hilft es ihnen zu lernen, wie man damit umgeht, oder? Man wächst so sehr an diesem Prozess und beobachtet sogar sein Kind und hilft ihm, die damit verbundenen Emotionen zu bewältigen. Ich weiß es also wirklich zu schätzen, dass ihr diese Dinge ansprecht. Kirsti, welche anderen Musicals hast du außer denen, an denen Claire beteiligt war, noch aufgeführt?

Kirsti: Normalerweise wähle ich Musicals aus, von denen noch nie jemand gehört oder die noch nie jemand gesehen hat. Und das mache ich meistens, weil die Schüler nichts haben, womit sie sich vergleichen können.

Wendy: Das ist schlau.

Kirsti: Es ist also ganz neu, sie müssen nicht das Gefühl haben, dass sie eine bestimmte Leistung erbringen oder bestimmte Erwartungen erfüllen müssen. Und ich wähle Shows aus, die speziell für Kinder gemacht sind. So haben wir neben Bots auch Dream, das ich geschrieben habe, Giants in the Sky und Grunch aufgeführt. Dieses Jahr ist also mein siebtes Musical bei Provost.

Wendy: Und schreibst du sie normalerweise?

Kirsti: Nein, ich habe nur das eine geschrieben.

Wendy: Okay. Ich dachte, wow. Ich kann mir nicht vorstellen, all diese Dinge zu tun, die du tust, und jetzt schreibst du auch noch ein Musical und führst Regie. Okay, da fühle ich mich gleich ein bisschen besser. Kirsti, erzähl uns doch mal von einem deiner schönsten Erlebnisse bei einem Provost-Musical.

Kirsti: Es war das Jahr, in dem wir gerade von COVID zurückkamen, und wir waren uns nicht sicher, ob wir eine Show machen konnten. Deshalb habe ich eine Show geschrieben, die Show namens Dream, weil ich sie in kleinen Gruppen proben wollte, falls wir die Genehmigung dafür bekommen würden. Diese Genehmigung erhielten wir im Januar, so dass wir erst später im Jahr mit den Proben begannen und erst ganz zum Schluss auftraten. Aber in der gesamten Show ging es darum, unsere Hoffnungen und Träume am Leben zu erhalten, wenn die Dinge schwierig werden. Während der Proben sprachen wir also darüber, was das für die Schüler bedeutet, welche Träume sie haben und welche Hoffnungen sie haben. Als es dann an der Zeit war, das Stück aufzuführen, beschlossen sie, dass sie es ihren Lehrern und ihren Familien widmen wollten, weil sie das Gefühl hatten, dass diese Menschen ihnen dabei helfen, ihre Träume zu verwirklichen. Während der letzten Nummer ging die gesamte Besetzung ins Publikum, umgab das gesamte Publikum mit LED-Kerzen und sang das Lied You Will Be Found aus dem Musical Dear Evan Hansen. Und die Emotionen in diesem Raum waren greifbar. So etwas werde ich nie vergessen. Die Eltern weinten, die Darsteller weinten, und am nächsten Tag, als wir bei unserer Besetzungssitzung darüber sprachen, erwähnten einige der Schüler, dass sie keine Ahnung hatten, dass sie Menschen auf diese Weise beeinflussen können. Dass sie etwas bewirken und einen Unterschied machen können. Zu sehen, wie sie verstehen, dass ihre Handlungen und die Dinge, die sie getan haben, und ihre Bereitschaft, verletzlich zu sein und ihre Herzen mit anderen Menschen zu teilen, einen positiven Unterschied in der Welt machen können. Ich glaube, das war auch für mich sehr wichtig und hat mein Leben und meinen Umgang mit ihnen und das, was ich mir für sie wünsche, verändert,

Wendy: Vor allem, wenn man aus dem Covid kommt, gibt es eine Menge Emotionen, oder? Wenn man nicht in der Lage war, aufzutreten oder in Gruppen zu sein, dann ist das sehr stark. Claire, erzählen Sie uns ein wenig über einige der Fähigkeiten, die Sie vom Theater mitgenommen haben und die Sie jeden Tag anwenden? Dass du sagen kannst, wow, das hat die Art und Weise, wie ich Dinge tue, wirklich verändert oder mir auf diese Weise wirklich geholfen.

Claire: Letztes Jahr war ich in der Schülervertretung der Provo High. Wir veranstalteten einen Bauernmarkt, und es fing an, richtig stark zu regnen. Und... ich musste zu jedem Verkäufer gehen und sagen: "Ihr könnt bleiben, oder ihr könnt rein gehen. Ähm, vielen Dank, dass Sie gekommen sind. Wir wissen wirklich alles zu schätzen, was Sie getan haben. Ihr könnt entscheiden, was ihr tun wollt. Wenn ihr irgendwelche Fragen habt, fragt mich oder wendet euch an diese Leute. Und das habe ich bei über 80 Verkäufern gemacht, die da waren. Danach hat es vielen von ihnen wirklich geholfen, weil viele von ihnen nach innen gegangen sind. Das war also eine der Situationen, die ich hatte, in denen ich sagte: Okay, lasst uns gehen. Wir müssen das tun.

Wendy: Es hat dir also geholfen, Probleme im richtigen Moment zu lösen, weil du das tun musst, wenn etwas auftaucht, richtig? Denn nicht alles wird in einer Show genau so ablaufen, wie man es sich wünscht, also muss man in der Lage sein, zu improvisieren, während man geht. Kirsti, wie gehst du vor, wenn du eine Serie auswählst und sie dann besetzst?

Kirsti: Sobald unser letztes Musical zu Ende ist, durchforste ich das Internet nach allem, was in diesem Jahr neu geschrieben wurde. Und ich suche nach Shows, die viele Möglichkeiten für meine Schüler bieten. Also viele Sprechrollen, viele Gesangssoli, viele Tanzsoli, alles, was wir nutzen können, um so viele Schüler wie möglich ins Rampenlicht zu rücken, damit sie ihre Chance bekommen, zu glänzen.

Und dann setze ich mich in der Regel mit dem Unternehmen in Verbindung, um zu sehen, ob sie mir erlauben, Dinge zu ändern und das Stück auf unsere Bedürfnisse und die unserer Schüler zuzuschneiden. Und ehrlich gesagt ist das Casting einer Show wahrscheinlich der schwierigste Teil bei der Aufführung einer Show, weil ich das Gefühl habe, dass jeder Schüler jede Rolle spielen könnte und darin fantastisch ist und fabelhaft.

Sobald das Vorsprechen vorbei ist, fange ich also an, die Namen einzutragen. Ich fange an, ihre Namen für die verschiedenen Rollen einzutragen, und dann höre ich mir die Sendung noch einmal mit ihnen im Kopf als diese Figur an, und wenn es sich nicht richtig anfühlt. Ich tausche sie aus. Und ich suche wirklich nach Rollen, die sie fordern. Oft besetze ich die Stücke nicht so, wie andere Leute meinen, dass sie besetzt werden sollten, denn meine Hauptmotivation beim Theaterspielen ist es, diese Schüler herauszufordern.

Oft sind es also meine ängstlicheren, schüchternen und sozial schwächeren Kinder, die die Führung bekommen. Und dann sind sie absolut phänomenal und kommen aus sich heraus, und das macht einen großen Unterschied. Das passiert nicht immer, aber es ist ziemlich oft passiert. Am Anfang war ich entsetzt, wenn das passierte, aber am Ende... wusste ich, dass es die richtige Entscheidung war. Jetzt freue ich mich wirklich für sie, weil ich weiß, was sie erleben werden. Das Einzige, was ich oft bedauere, wenn ich eine Show mache, ist, dass ich mir wünsche, dass das Publikum sehen kann, wo wir angefangen haben, als wir angefangen haben, und wo wir aufgehört haben, als die Kinder aufgetreten sind.

Wendy: Ja. Ich denke, dass es wirklich wichtig ist, was du sagst, um Wege zu finden, die Schüler zu fordern, anstatt einfach das zu nehmen, was ihnen passt. Daran werden sie nicht wachsen, richtig? Es muss sie wirklich herausfordern und ihnen dabei helfen, sich selbst auf eine andere Art und Weise zu sehen. Ich denke, das ist eine sehr einzigartige Sichtweise und wahrscheinlich wirklich großartig und der Grund, warum wir so viel Erfolg mit Ihrem Musical haben.

Kirsti: Und vor allem für ihre erste Theatererfahrung. Ich möchte, dass es etwas Magisches für sie ist und etwas, das ihnen Spaß macht, wissen Sie, und wir versuchen, dass es Spaß macht, und die Kinder wissen das, weil ich das jetzt lange genug mache, dass die Kinder wissen, wie ich eine Show besetze. Wenn sie also keine Hauptrolle bekommen, gibt es kein Getratsche hinter dem Rücken der Leute oder schlechtes Gerede, weil sie wissen, dass ich das Gefühl habe, dass der Schüler es im Moment nötiger hat als sie.

Dadurch werden Kleinlichkeit und Eifersucht stark reduziert und sie denken: "Oh, die brauchen das aus irgendeinem Grund. Was kann ich stattdessen tun, um ihnen zu helfen?

Wendy: Das ist ein wirklich guter Weg, um diese Gemeinschaft aufzubauen. Was kannst du mir über das diesjährige Musical erzählen, Kirsti?

Kirsti: Ich bin sehr gespannt auf das diesjährige Musical. Ich kann euch noch nicht sagen, was es ist, weil wir es noch nicht angekündigt haben. Wir werden es bei unserer nächsten Versammlung am 4. November bekannt geben - ich glaube, das ist es. Und am 17. November findet dann das Vorsprechen statt. Keines der Kinder weiß es also. Bis dahin machen wir ein großes Geheimnis daraus. Aber ich kann Ihnen sagen, dass ich und mein Regieassistent den Sommer damit verbracht haben, die Show zu überarbeiten. Wir haben die Firma kontaktiert. Es gibt 72 Rollen darin.

Wendy: Wow! Eine Menge.

Kirsti: Ja. Etwa 40 Sprechrollen. Manche Kinder wollen beim ersten Mal keine Sprechrollen. Wir geben ihnen also immer diese Möglichkeit. Und dann versuchen wir, sie zu ermutigen, wenn sie älter werden, es zu versuchen, vielleicht eine Sprechrolle, vielleicht ein kleines Solo, wenn sie älter werden.

In der Show geht es um ein Mädchen, das sich seinen Ängsten stellt, um voranzukommen. Sie hat wirklich Angst vor dem Unbekannten und davor, Fortschritte zu machen. Sie will, dass alles so bleibt, wie es ist, weil es dort bequem ist. Und als ich diese Serie gelesen habe, hat sie mich wirklich angesprochen, weil ich glaube, dass wir das in unserer Gesellschaft sehr oft spüren. Wir wissen nicht, was passieren wird. Und diese Kinder wissen nicht, was die Zukunft bringt, und es kann beängstigend sein, vorwärts zu gehen. Aber im Laufe der Serie stellt die Figur fest, dass sie dieses ganze Unterstützungssystem unter ihren Freunden und Leuten hat, die sie vorher nicht einmal kannte und die ihr die Daumen drücken, bis sie einen kleinen Moment... einen kleinen mutigen Moment hat, in dem sie einen Schritt nach vorne macht, um ihre Angst zu überwinden. Und das ist alles, was sie braucht, um weiterzumachen.

Wendy: Das klingt nach einem unglaublichen Musical. Ich freue mich schon darauf. Claire, zum Schluss, ähm, sag mir, worauf du dich freust, in den nächsten Jahren an Musicals zu arbeiten. Wenn du dir ein Traum-Musical ausdenken könntest, an dem du gerne mitwirken würdest, welches wäre das und warum?

Claire: Ja, vor kurzem wurde ich in eine Gruppe namens Acting Up am Scera Theatre aufgenommen, und im Grunde genommen fahren wir nach Kalifornien und machen diesen Wettbewerb namens MTCA. Und im Laufe der Jahre gibt es immer wieder erste Plätze und Trophäen, wenn man ins Theater geht und so, und dieses Jahr werde ich ein Teil davon sein und ich bin so aufgeregt. Und auch in meiner Highschool-Karriere habe ich dort Theater gespielt. Ich spiele gerade den Glöckner von Notre Dame in Timpview, und es läuft so toll, und ich liebe es so sehr. Das ist es also, worauf ich mich freue.

Wendy: Das klingt, als ob Sie sich auf eine Menge freuen können, und es klingt, als ob Kirsti eine große Rolle dabei gespielt hat, Sie damit bekannt zu machen. Ich danke Ihnen beiden, dass Sie heute in unserer Sendung waren. Das war erstaunlich. Ich hatte keine Ahnung, dass das alles stattfindet, und es ist einfach aufregend, all die großartige Arbeit zu sehen, die Sie bei Provost leisten.

Kirsti: Nun, du bist eingeladen, dir unsere Show im März anzusehen.

Wendy: Oh, ich werde auf jeden Fall dort sein.

Kirsti: 21., 22. und 23. März. Der Eintritt ist frei für alle, die sich das ansehen wollen.

Wendy: Ich werde auf jeden Fall dabei sein.

Kirsti: Die Kinder würden es lieben.

Wendy: Nun, ich wurde, glaube ich, bereits von zwei Schülern der sechsten Klasse von Herrn Sprunger eingeladen.

Kirsti: Oh, fabelhaft.

Wendy: Ich glaube, ich habe ihn schon in meinem Kalender stehen.

Kirsti: Ja.

Wendy: Da bin ich aber gespannt. Und Claire, ich würde auch gerne eine Einladung zu deinen Shows in Timpview erhalten.

Claire: Oh, natürlich.

Wendy: Ich hoffe, Sie lassen mich auch wissen, wann diese stattfinden werden. Ich danke Ihnen nochmals. Und ich danke Ihnen allen, dass Sie uns bei der Erkundung des Musicals in der Provost-Grundschule begleitet haben.

Vielen Dank, dass Sie bei dieser Folge von What's Up With The Sup dabei sind. Wie immer sind alle Folgen dort verfügbar, wo Sie Ihre Podcasts beziehen. Wenn Sie Themen oder Fragen haben, die wir im Podcast besprechen sollen, schicken Sie uns bitte eine E-Mail an podcast@provo.edu.

Und vergessen Sie nicht, nächste Woche wieder dabei zu sein. Dann wird Lucy Ordaz, Lehrerin für FACS und Lebensmittelwissenschaften an der Dixon Middle School, bei mir sein. FACS steht übrigens für Family and Consumer Science (Familien- und Verbraucherwissenschaft), falls Sie sich das gefragt haben. Sie ist auch die Koordinatorin des Programms Latinos in Action an der Dixon Middle School. Ich werde auch mit einigen Schülern sprechen, die derzeit am Programm Latinos in Action" teilnehmen.

Wir werden über den Monat des hispanischen Kulturerbes sprechen und darüber, wie diese Gäste ihr kulturelles Erbe weitergeben und fördern wollen und wie das Programm "Latinos in Action" ihnen dabei hilft, bessere Führungspersönlichkeiten und Gelehrte zu werden. Bis zum nächsten Mal.