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Au cours de cette année scolaire, des élèves de tout le district ont participé à un concours artistique unique. Les élèves de la maternelle au lycée ont créé des œuvres d'art qui évoquent l'empathie et la compréhension. Un large éventail d'œuvres a été accepté, allant des affiches aux bols en céramique, en passant par les sculptures soudées en 3D.

Chaque projet a été jugé par tranche d'âge (1 à 2 ans, 3 à 4 ans, 5 à 6 ans, collège, lycée) et les lauréats du district ont été sélectionnés.

Félicitations, Madeline Hoyt de Timpview High, pour ton œuvre d'art remarquable et significative !

Pour Madeline, l'empathie consiste à refuser le ressentiment - l'empathie, c'est poser des questions. Quelles sont les circonstances qui façonnent une personne et ses actions ? Quelles questions dois-je poser à quelqu'un pour le comprendre ? Comment puis-je ensuite apporter mon aide ? Toutes ces questions motivent sa pièce, comme elle l'explique plus loin.

Madeline explique qu'elle a d'abord voulu réaliser une œuvre sur le thème de la guerre parce qu'il y a des anciens combattants dans sa famille. Les membres de sa famille n'ont jamais partagé leurs expériences de guerre, ce qui l'a incitée à lire sur d'autres expériences de guerre pour mieux comprendre leur vie - et ce qu'ont dû vivre les civils.

Elle s'est mise à penser à l'empathie en temps de guerre, ce qui l'a conduite à une révélation en plein rêve. "Je me suis réveillée au milieu de la nuit avec l'image en tête", raconte Madeline. "J'ai rapidement griffonné la composition sur un carnet de croquis et je l'ai utilisée pour créer cette œuvre.

Son art est stratifié. La composition isole les personnages dans des tons sourds, de la personne et de la clôture au premier plan au soldat et à la fumée derrière les hautes herbes à l'arrière-plan. Leur environnement immédiat les sépare tous les deux, et l'œuvre n'offre que peu de réponses sur ce qui les a conduits à leur position actuelle. On se demande quelle est l'histoire de chacun. L'œuvre crée une tension chez le spectateur, suscitant l'empathie.

L'art de Madeline est et était prémonitoire compte tenu de l'état du monde, nous rappelant de penser à ceux qui sont touchés par la guerre. Même si nous ne pouvons pas vivre la souffrance de quelqu'un, nous pouvons essayer de compatir et de poser des questions.

Nous remercions Madeline et tous les participants pour leurs contributions sur l'empathie, et nous espérons que les lecteurs se sentiront motivés pour pratiquer l'empathie à la maison et dans le monde entier.

L'empathie dans l'art : La lauréate de l'école secondaire de Timpview, Madeline Hoyt

Tout au long du cursus scolaire, les élèves de tout le district ont participé à un concours d'art unique. Les élèves, depuis le jardin d'enfants jusqu'à l'institut, ont créé des œuvres d'art qui évoquent l'empathie et la compréhension. Une large gamme d'œuvres d'art a été acceptée, allant des œuvres d'art de petite taille aux sculptures en céramique et aux œuvres d'art vendues en 3D.

Chaque œuvre a été jugée en fonction d'un groupe d'âge (1-2 ans, 3-4 ans, 5-6 ans, école moyenne, école secondaire), et les lauréats généraux du district ont été sélectionnés.

Enhorabuena, Madeline Hoyt, de Timpview High, pour son œuvre d'art extraordinaire et significative.

Pour Madeline, l'empathie consiste à rejeter le ressentiment ; l'empathie consiste à poser des questions. Quelles sont les circonstances qui déterminent une personne et ses actions ? Quelles questions faut-il poser à quelqu'un pour qu'il comprenne ? Comment puis-je à présent offrir de l'aide ? Toutes ces questions motivent votre travail, comme nous l'expliquons plus loin.

Madeline dit qu'au départ, elle voulait écrire une œuvre à thème bélique parce qu'elle a des anciens combattants dans sa famille. Les membres de sa famille n'ont jamais comparé leurs expériences de la guerre, ce qui a renforcé son intérêt pour la lecture d'autres expériences bélique afin de mieux comprendre leurs vies et la façon dont les civils doivent vivre.

Il s'est mis à penser à l'empathie dans la guerre, ce qui l'a conduit à une épiphanie au milieu du rêve. "Me desperté en medio de la noche con la imagen en mi cabeza", dijo Madeline. "Rápidamente, rayé la composición en un cuaderno de dibujo, y utilicé esa composición para hacer esta obra".

Son art a des limites. La composition est basée sur les personnages en tons apaisés, depuis la personne et la vallée en premier plan jusqu'au soldat et à l'homme au fond de l'eau. Son entourage immédiat les sépare tous les deux, et l'œuvre n'offre que peu de réponses sur ce qui l'a amené à sa position actuelle. Il faut se demander quelle est l'histoire de chacun. L'œuvre crée une tension chez le spectateur, estimant l'empathie.

L'art de Madeline est et a été un signe avant-coureur qui tient compte de la situation du monde et qui montre que nous devons penser aux victimes de la guerre. Même si nous ne pouvons pas expérimenter la souffrance de quelqu'un à ce moment-là, nous pouvons essayer de l'aider et de lui poser des questions.

Nous remercions Madeline et tous nos participants pour leurs travaux sur l'empathie et espérons que les lecteurs se sentiront motivés pour pratiquer l'empathie à la maison et dans le monde en général.

Spencer Tuinei
  • Spécialiste de la communication
  • Spencer Tuinei
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