陶瓷系列，第 2 部分：米拉-普罗霍罗夫

罗伯特-戴维森（Robert Davison）认为，你的人生经历应为你的技艺提供借鉴--一切都应为完善你所选择的激情服务。努力工作和不断学习是他教学理念的支柱。

这就是他的明星学生米拉-亚历山德拉-普罗霍罗夫（Milla Alexandra Prokhorov）。米拉出生在纽约的上东区，但在她的童年时期却经常搬家。米拉的大部分时间都在俄罗斯莫斯科度过，之后搬到加利福尼亚，最后在犹他州居住了四年。米拉的俄裔美国人生活和旅行经历与她对陶瓷和作品设计的兴趣密不可分。

米拉第一次接触陶艺是在莫斯科郊外的一个偏远卫星城。年轻时，她所在的班级参观了镇上的小陶艺工作室，在那里她第一次制作了陶器。这次经历让她铭记多年。之后，她来到纽约，经常参观大都会艺术博物馆的陶艺展。她的思绪一直围绕着陶器；米拉被锁定在一个轨道上，这个轨道必然会吸引她来到廷普维尤的陶艺入门班。

"剩下的就是历史了。从那时起，我就迷上了陶艺。刚开始的时候，我每时每刻都在思考或制作陶器。我每天要花五六个小时在轮子前，对准中心，投掷。

"我不是天生的。这需要时间，但最终，我觉得自己已经做好了帮助教学的准备。戴维森先生总是告诉我，教学是通往大师之路。教学帮助我磨练了我在这门手艺上的知识和能力，然后我就觉得可以自如地发展我自己的艺术了"。戴维森回忆说，米拉走在大厅里都会涂上粘土，这是她作为陶瓷艺术家的标志。

"成就感对我来说是循序渐进的，"米拉承认。"每完成一件作品，我都能学到新的东西。失败--嗯，我是个完美主义者，而车轮造型的过程包含了向心力--理论上，你总是可以让造型更加完美地居中--所以失败是一种挑战，但也是一种收获。我喜欢这种可以追求完美的想法。最终，我的作品在宽度和高度上都有所变化，变得更高、更复杂"。

米拉指出，她 90% 的作品最后都被回收利用了。米拉说，在戴维森插话之前，她很难承认自己是一名艺术家。"这是真正艺术家的标志。你是你最糟糕的批评者，但你却创造了令人难以置信的艺术。所以今年的规则是她不能把任何艺术品扔出去"

米拉的作品《东方的月亮与西方的太阳相遇的地方》延续了 "千百次尝试后的完美 "这一主题。"我从去年八月开始创作这幅作品，直到截稿前几天才完成，"米拉说。"这幅艺术作品不可能精确地再现，但我倾注了我的心血，以表达我作为艺术家的能力和我的身份。这个想法我已经酝酿了两年。现在完成的版本是我对这幅作品的第九次尝试。有好几次我都想放弃了，这真的很艰难"。

下面是米拉的作品《艺术家摘要》：

在这件作品中，我研究了如何将美式和亚洲风格的陶器交织在一起，以描绘月食的方式进行展示。这套亚洲器皿采用现代几何图形设计，把手模仿竹子的茎干，突出了亚洲起源。这套陶器的釉面是我调配的传统西方黄油牛奶釉，并以 Shoji Hamada 的天目釉为底色。美式套装采用传统风格设计，釉面为著名的亚洲釉--天目釉，并有酪乳喷溅。为了突出对比效果，亚洲套装用的是枫木，美国套装用的是黑胡桃木，中间的部分是樱桃木。

Milla 希望探索不同文化如何对待陶器，进而形成陶器--这两种风格是截然不同的。戴维森讲述了两种文化收藏的历史背景，米拉则翻阅手机，为文章寻找作品的图片。"早期美国风格是一种坚固的风格。这些陶器被设计用来装在马车上长途跋涉。陶工们制作了坚固的不倒翁和坚固的投壶，这样它们就不会破裂。您还可以看到陶工的拇指印--如果陶器有瑕疵，陶工可能会在裂缝上涂抹痕迹，以便快速修补。这些作品各具特色，工匠在数百年后为我们留下了自己的一部分。

"然而，在中国或日本，喝茶几乎可以成为一种宗教体验。陶器纤尘不染。喝茶是一种仪式。这两种风格完美地并置在一起，展现了一位全面而博学的艺术家的风采。戴维森说，当他听到米拉提出的想法时，他印象深刻--并不是每天都有学生能提出一个丰富的艺术理想，并通过精湛的技艺来完成作品。

米拉认为，这部作品是她的巅峰之作。如前所述，这件作品也存在一些缺陷和挑战。例如，最左边的茶壶既有投掷的部件，也有手工制作的部件；像竹子一样的手工手柄上的线圈需要从粘土挤压机中取出一块特殊的粘土来制作。为了制作这个手柄，米拉尝试了好几次。然后，米拉花了四个小时在手柄上雕刻出竹子的轮廓。手柄由瓷器制成，戴维森说："这就像使用黄油一样。即使是专业艺术家也很少用瓷器制作手工作品。它需要令人难以置信的耐心，因为它会慢慢沉淀"。米拉说，这件作品是她作为一个生活在两个不同世界的人的人生经历的结晶--在文化空间中穿梭，看到全球各地共同的文化元素，激发了她对作品精益求精的追求。

在录制戴维森和米拉的采访时，两人并不知道米拉会在全国比赛中取得怎样的名次。米拉希望获得阿尔弗雷德大学的奖学金。戴维森解释说："阿尔弗雷德大学是全球陶瓷艺术家的首选学校--在很多资料中被认为是世界 #1，也是为数不多的提供陶瓷工程学位的学校之一。如果她能进入阿尔弗雷德大学，她就成功了。"米拉摇了摇头，否认自己有可能进入梦寐以求的大学，但戴维森却摇了摇头。他的骄傲溢于言表。他继续报告说，米拉已经稳操胜券了。他是对的。米拉在全国比赛中一举夺魁，成为阿尔弗雷德大学的学生。

明天请继续收看我们三部曲系列的最后一部，介绍廷普维尤高中的陶艺教师罗伯特-戴维森和他的学生、全国冠军米拉-普罗霍罗夫。

陶瓷系列，第 2 部分：米拉-普罗霍罗夫

米拉最初的陶瓷实践经历发生在莫斯科郊外的一个偏远卫星城。小时候，她所在的班级参观了村里的一个小陶瓷作坊，在那里，她第一次制作了陶瓷。这种经历伴随了她很多年。之后，她来到纽约，定期参观大都会艺术博物馆的陶瓷展览。她的思绪一直在陶瓷上游荡；Milla 被一棵大树包围着，这棵大树不可避免地把她带到了 Timpview 的陶瓷入门课上。

"剩下的都是历史。从那时起，我就与陶瓷结下了不解之缘。从开始工作起，我每时每刻都在思考或研究陶瓷。每天花上五、六个小时在转角处、中心点和车道上。

"没有人给我好的建议。我花了很多时间，但最后我觉得自己已经做好了帮助老师授课的准备。戴维森老先生总是对我说，授课是通往大学的必经之路。教学帮助我完善了我的知识，提高了我在学校里的能力，然后我就觉得自己已经足够适合发展自己的艺术了"。戴维森还记得米拉是如何在立方体的弧形花盆前踱步的，那是她作为陶瓷艺术家的标志。

米拉的作品《东方的月亮与西方的太阳相遇的地方》以 "千方百计追求完美 "为主题。"米拉说："我在去年秋天开始创作这幅作品，直到最后期限到来前几天才结束。"El arte no puede ser una representación exacta, pero he puesto mi corazón y mi alma en esto para expresar mi capacidad como artista y quién soy.我花了两年时间酝酿这个想法。最后的版本是我对这部作品的第 27 个意图。我曾有过想要放弃的念头，那段日子非常艰难"。

Este es el resumenístico de Milla sobre la pieza：

在这幅作品中，我们研究了如何将美国和亚洲的风格融合在陶瓷上，使其呈现出月食的景象。亚洲元素以当代地貌的形式呈现，而芒果则模仿蚕豆的形状，体现了亚洲的起源。这种组合在滨田正治的《天目》蛋糕中，以西方传统的苏打汁混合而成。这款美式甜点采用了传统的设计风格，并使用了公认的亚洲甜点天目和黄油牛奶。为了加强对比，亚洲的游戏用的是箭杆，美国的游戏用的是黑糯米，中间的土地用的是谷物。

米拉对创作陶瓷饼的兴趣源于不同文化对陶瓷的使用方式的不同，因此，陶瓷的形式也不尽相同。戴维森讲述了两种文化交融的历史背景，以及米拉在电话中寻找作品照片时的情景。"El estilo americano temprano es un estilo robusto.陶瓷的设计是为了在汽车上行驶更远更湍急的距离。美国人制造了耐磨损的容器和拉环，以确保不会发生破损。此外，我们还可以看到机械手的手柄：如果部件有缺陷，机械手可以拧紧手柄，快速修复部件。这些部件都是有生命的，而手工艺人则会留下自己的一部分，以便在若干年后再看。

"在中国或日本，陶瓷可能是一种宗教体验。陶瓷是不可逆的。参加烧陶是一种仪式。这两种风格相得益彰，展现了一个完整的、知识渊博的艺术家"。Davison 认为，当他了解到 Milla 的想法时，就被深深吸引住了：一个学生并不是每天都能为自己的作品提供一个既艺术又高雅的理想。

在采访戴维森和米拉时，两人都没有意识到米拉在国家中的地位。米拉希望获得阿尔弗雷德大学的录取通知书。戴维森解释说，"阿尔弗雷德大学是世界上陶瓷艺术家的主要学校，在各种资料中被认为是世界排名第一的学校，也是少数几个提供陶瓷工程师文凭的学校之一"。如果能进入阿尔弗雷德大学，我就成功了"。米拉拉着她的头发，否定了她进入阿尔弗雷德大学的可能性，而戴维森也否定了她的头发。他的兴奋之情溢于言表。戴维森继续说道："米拉是一个安全的候选人。她是有理由的。米拉是国家队中的佼佼者，也是阿尔弗雷德大学的学生。

敬请关注明日播出的三部曲之最后一部：Timpview 高中陶瓷教授罗伯特-戴维森和他的学生、全国冠军米拉-普罗霍罗夫。