プロボ・ハイ・ダンス・カンパニーとAPアートの生徒の作品 "The Star "がユタ・ダンス・フィルム・フェスティバルに選ばれる

前期、プロボ高校のダンス・カンパニーとAPアートの生徒が共同で制作したビジュアル・アート作品「The Star」が、権威あるユタ・ダンス・フィルム・フェスティバルに選出された。これは関係者全員にとって重要な成果であり、プロボ高校にとっても初めてのことである。

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この「スター」は、ダンス教師のジョセリン・スミスと美術教師のリンゼイ・ルイズがコーディネートした、ダンスカンパニーとAPアートの生徒たちのプロジェクトとして生まれた。ニューヨークのメトロポリタン美術館にある作品からインスピレーションを得て、ビジュアルアートとダンスの要素を組み合わせた作品を創作する、というものだ。

39カ国から230本以上の応募があり、『ザ・スター』は映画祭に選ばれた35本のうちの1本となった。

エマ・パークはプロボ・ハイ・ダンス・カンパニーメンバーの振付を監督し、エメリンはルイズのAPアートの学生を指揮して美術の要素を作り上げた。この作品は "12ポイントの星型タイル" この作品は、イスラム美術によく見られる形を意味し、幾何学と精神性の複雑な相互作用を反映し、宇宙の無限の性質を象徴している。

伝統的に、これらのタイルは神聖な空間を区別し、装飾する役割を果たし、その幾何学的な精密さを通して宇宙の無限の複雑さと統一性を象徴している。タイルは、瞑想、インスピレーション、再生、成長のための場所としてスペースを確保します。この歴史的かつ精神的な意義は、プロボ・ハイ校の生徒たちが伝統と革新を融合させる際に、深い背景となる。この経験についてのエマの考察を紹介する：

コラボレーションの最も難しい部分のひとつは、多くのアイデアをひとつにまとめることだった......しかし、最も充実していたのは、間違いなくすべてがひとつになり、美しいものが出来上がるのを見ることだった。

分野を融合させることの難しさとやりがいについてのエマの考察は、このような革新的なコラボレーションが成功する環境を育てる上で、教師が果たした極めて重要な役割を強調している。そして明らかに、アートが証明しているように、ジョセリン・スミスとリンゼイ・ルイズは、アートを超えたコラボレーションが生徒を変容させ、イノベーションにつながると信じている。プロジェクトの哲学的基盤について、ジョセリンの言葉を引用しよう：

やることは学ぶことであり、このような共同プロジェクトに取り組むことで、生徒たちはダンスや芸術表現がどのようなものであるかについて、新たなつながりを持つことができた。私は、彼ら独自の方法で世界を見ている若いダンス＆ビジュアル・アーティストたちに刺激を受け、関わった生徒たち全員を誇りに思う。

リンジー・ルイズは、このプロジェクトを通じて生徒たちがそれぞれどのように成長したかを検証しながら、クラスの共同作業について同じような感想を語った：

私はこれを、生徒たちがアートとは何か、コラボレーションの力とは何かというビジョンを広げる機会だと考えた。生徒たちが観客の前で自分たちのアイデアを提案し、予算を立て、アーティストやダンサーのチームを率いてビジョンを実行するまでに成長するのを見るのは、とてもやりがいのあることでした。私のハイライトは、ビジュアル・アートの生徒たちがダンス・コンサートに出席し、自分たちの苦労が舞台と映像で結実するのを見ることだった！彼らは、この経験を通して知り合った自分たちやダンサーたちをとても誇りに思っていた。

ルイズが語った挑戦は現実のものであり、それこそが生徒の成長につながり、エマが指摘したように、完成品という報酬をより充実したものにするのだと、私たちは主張したい：