Los profesores y especialistas del Distrito Escolar de la Ciudad de Provo son nuestros innovadores. Son innovadores, compañeros y cuidadores. La Fundación del Distrito Escolar de Provo City quiere reconocer y apoyar sus esfuerzos para hacer de nuestras escuelas un lugar mejor.
La Fundación concede cada año minibecas a profesores de distrito que lo merezcan. Para recibir la subvención, los profesores deben presentar una solicitud de dos páginas en la que detallen su concepto de un proyecto innovador para su aula o escuela. Tras recibir la solicitud cumplimentada, el Comité de Selección de la Fundación del Distrito Escolar de Provo elige a los beneficiarios de las minibecas del año.
Es un proceso que no se exige a los profesores, pero cada año muchos hacen un esfuerzo adicional por sus alumnos.
Este año, hablaremos con algunos profesores que han recibido minibecas para preguntarles sobre las necesidades que perciben en sus aulas, el producto de la minibeca, el impacto de la minibeca en el aula y, por último, consejos para profesores nuevos y con dificultades sobre cómo pueden diferenciar y ampliar el aprendizaje en sus aulas.
Esta semana hemos hablado con Jake Gilmore, profesor de arte de Dixon Middle School, sobre su nueva impresora 3D. Los alumnos trabajaron durante todo el año en la escultura, incluida una unidad sobre escultura digital, un elemento básico en las artes. Aunque los estudiantes se centraron en un enfoque basado en proyectos para completar un diseño en 3D, el proyecto necesitaba más finalidad y tangibilidad. Ahí es donde entra en juego su solicitud de minibeca: con la nueva impresora, los estudiantes pueden ver cómo sus diseños toman forma en tiempo real. Lee nuestra conversación a continuación para saber más sobre el efecto de su minibeca y consejos para otros nuevos profesores que quieran ampliar o diferenciar el aprendizaje en sus aulas.
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P: ¿Cuál era el problema de la clase, o dónde se percibía una necesidad?
R: Los chicos de las clases de escultura trabajaron en esculturas digitales, pero gran parte de la escultura digital consiste en planificar lo que podría ser en la realidad. Con la posibilidad de imprimir una escultura, pueden probarla y ejecutarla correctamente.
Y disfrutan mirando sus diseños, pero llegar a sostener tu escultura, en realidad, es una cosa totalmente diferente. Se quedan con el archivo digital para poder imprimirlo ellos mismos, y yo también imprimo una copia al final del proyecto.
P: ¿Qué hay detrás del diseño y la escultura digital?
R: Hay que planificar mucho y centrarse en los detalles para que salga bien en la impresora. También tengo que pasar el archivo de cada niño a un programa de corte (hay uno gratuito, así que hemos conseguido que funcione).
P: ¿Qué consejo daría a los nuevos profesores que quieren ampliar el aprendizaje en el aula como ha hecho usted?
R: No subestimes a los niños. Yo me dedico profesionalmente a la escultura digital y, como profesora de primer año, no daba por sentado que pudieran enfrentarse a proyectos de este tipo. Estos proyectos son de alto nivel y requieren habilidades utilizadas por los profesionales de la industria de la ingeniería, los videojuegos, las películas, y más - es realista una de las mejores habilidades que usted puede tomar de la clase de arte, también - pero estos niños lo hacen todos los días. No subestimes a tus alumnos.
Y si tienes una visión o una idea, investiga un poco para encontrar lo que necesitas. No subestimes lo que tienes a tu alcance. Puedes encontrar alternativas baratas en Internet. Y no tuvimos que gastar poco en nuestra impresora; los niños tienen herramientas increíbles para usar aquí. No pensé que tendría las herramientas para enseñar escultura digital en iPads y una impresora 3D, pero aquí estamos.